Atividade 5

Esta imagem foi desenvolvida com uma criança de 5 anos, foi dado a ela a imagem de um cavalo para pintar e após deveria criar um ambiente onde ele pudesse morar.

A motivação de um aluno para um bom aprendizado é fundamental. Ele precisa estar sempre motivado para que se envolva com a aprendizagem, para que crie e sinta satisfação em criar. Valorizar os desenhos a mão livre como expressões artísticas espontâneos e ir aprofundado conhecimentos sobre os mesmos.


Elisangela Evito Ribeiro Bermudes

Atividade 4

Elisangela Evito Ribeiro Bermudes

Aqui estão os comentários das obras que eu pesquisei na atividade anterior.
Rosiléia Plaster Cruz

Rosiléia Plaster Cruz

Atividade 17

Está obra é de Paul Gauguim após ter vivido muitas experiêncis desagradáveis, tanto no plano efetivo, com a ex-esposa dinamarquesa Mette Sophie Gad com qiuem teve cinco filhos , quanto no material e passando por problemas de saúde, o pintor decidiu inserir novamente, valores primitivos às sua obras, e acabou por realizar este auto-retrato, que manifestaa sua vida conturbada, mas de muito louvorà pintura. Gauguim começou a colecionar pinturas de impressionistas e se tornou um pintor amador. Ao contrário de muitos pintiores, não se incorporou ao movimento impressionista da época. Sua obra, longe de poder ser enquadrada em algum movimento, representava uma forma de pensar a pintura como filosofia de vida.Uma viagem à Martinica, em 1887, levou Gauguim a renegar o impressionismo e a empreender o "retorno ao princípio", ou seja, à arte primitiva.

Atividade 17

Claude Monet- Jardim em Giverny
Claude Monet obra da primavera em Giverny são imagens para ilustrar a estação das flores.Um fundador do impressionismo, artísta francês Claude Monet(1840-1925) fortemente influenciada pintores paisagens com seus retratos de efeitos da atmosfera, tempo e época sobre luz e cor. Sua inovadora digressed trabalho criado a partir das técnicas de representar o mundo natural. Especialmente a criação de um jardim em Giverny sua casa para o fim da pintura que, "Artist's Garden em Giverny 1900, é um jogo da tonalidade estério e claridade. Esta alta qualidade arte impressão é habilmente produzido para capturar as cores vivas e expecepcional detalhes ao original.
Rosiléia Plaster Cruz

Atividade 17

Rosiléia Plaster Cruz

Rosiléia Plaster Cruz

Atividade 17

Obra de Tarsila de Amaral - Manacá - 1927

Está obra de Tarsila de Amaral (1886-1973) é o foco central desta exposição. A partir da descoberta do Diário de Viagem da década de 1920, com desenhos e impressões das viagens que a artísta faz pelo Brasil e pelo exterior, o curador Antonio Carlos Abdalla traçou o percurso da mostra, a obra de maior destaque é Antropofagia. O que sugere a continuidade da leitura do trabalho da artísta e a abertura para inúmeras possibilidades de interpretação da obra de Tarsila, que permanece aberta, ressalta o curador. Tarsila é uma figura emblemática para a compreensão do Modernismo no Brasil e de tudo o que se seguiu a ele. Formando o chamado grupo dos 5, ao lado de Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Anita Malfatti e Menottidel Picchia, a artísta tem seu nome registrado na história da arte brasileira como a vanguardista. A partir do final dos anos 1920, envolvendo-se de forma direta nos movimentos Pau-Brasil e Antropofágico, ajuda a dar um contorno único e especial à cena cultural brasileira, afirma o curador.

Atividade 17

Obra de Pablo Picasso e da Vinci - Arlequim

Obra de arte feita por Pablo Picasso , representando um Arlequim, palhaço que animava eventos na antiguidade.Pablo Picasso - (1881-1973) tendo vivido 92 anos e pintado desde muito jovem até próximo à sua morte passou por diversas fazes: a fase azul, entre 1901-1904, que representa a tristeza e o isolamento provocados pelo suicídio de Casagemas, seu amigo, são evidenciados pela monoromia e também a representa a miséria e o desespero humanos; a fase Rosa, entre 1904-1907, o amor por Fernande origina muitos desenhos sensuais e eróticos, com a paixão de Picasso pelo circo, iniciam-se os ciclos dos saltimbancos e do arlequim. Depois de descobrir as artes primitivas e africana compreende que o artísta negro não pinta ou esculpi de acordo com as tendência de um determinado movimento estético, mas com uma liberdade muito maior. Picasso desenvolveu uma verdadeira revolução na arte. Em 1907, com a obra Les Demoiselles d'Avignon começa a elaborar a estética cubista que, como vimos anteriormente, se fundamenta na destruição de harmonia clássica das figuras e na decomposição da realidade, essa tela subverteu o sentido da arte moderna com a declaração de guerra em 1914, chega ao fim a aventura cubista.

Atividade 17

Tarsila do Amaral Obra Sol Poente

Está obra de Tarsila do Amaral foi realizada em (1929) retrata uma paisagem extraordinária. A arte é um dom que já nasce com a pessoa é ou não é artiísta nesse caso não existe meio termo, a arte tem vários aspectos depende de cada pessoa que observa, pois cada um interpretada sua maneira e depende do estado do espírito de cada um ao fazer a interpretação de uma arte seja ela abstrata ou não pois a arte é definida como um estado de espírito podemos definir a obra de Tarsila como a descoberta do modernismo brasileiro em 1933 a pintura do quadro "Operários" dá inicio a Pintura Social no Brasil a partir dessa data muitos outros quadros surgiram e fizeram a história da arte brasileira, ela é uma grande artísta brasileira que se consagrou com seus quadros e sua inteligência ao retratar o modernismo.

Atividade 17

Negra - obra Tarsila do Amaral


Adilma Guimarães Bernadino do Carmo

Atividade 17

Adima Guimarães Bernardino do Carmo

Mona Lisa obra de Leonardo da Vinci

Atividade 15

Adilma Guimarães Bernardino do Carmo

Mona Lisa (também conhecida como La Gioconda ou, em francês, La Joconde, ou ainda Mona Lisa del Giocondo), é a mais notável e conhecida obra do pintor italiano Leonardo da Vinci.

Atividade 13

Adilma Guimarães Bernardino do Carmo

Atividade 16

Adilma Guimarães Bernardino do Carmo

Atividade 16

Adilma Guimarães Bernardino do Carmo

Atividade 6

Adlma Guimarães Bernardino do Carmo

Foi realizada com folhas secas na sala de aula. As texturas podem ser classificadas em duas categorias: textura visual e textura tátil. Esta atividade por meio do tato.

Atividade 5

Adilma Guimarães Bernardino do Carmo

Estas atividades foi realizadas na Pré-Escola, com a turma de 04 anos; meios de transportes com desenho livre, recorte e colagem.

Atividade 5

Adilma Guimarães Bernardino do Carmo

Atividade 4

Adilma Guimarães Bernardino do Carmo

No ensino formal, que busca o lirismo privelegiando, as formas livres e a geometria, que segue uma técnica mais rigorosa e não tem a intenção de expressar sentimentos ou idéias. No ensino informal recebe influência do expressionismo e do cubismo.

Atividade 3

Rio Guadiana. Pulo do Lobo

Adilma Guimarães Bernardino do Carmo

Michel Ângelo-sanguinea

A atmosfera dramática é reforçada pela cor e pela distorção figurativa.


Adilma Guimarães Bernardino do Carmo

Atividade 3

Rosiléia Plaster Cruz

Rosiléia Plaster Cruz

Rosiléia Plaster Cruz

Estas atividades foi realizadas em sala de aula, com vários tipos de desenhos.

Rosiléia Plaster Cruz - História em quadrinho

Rosiléia Plaster Cruz - Trabalhando com linhas

Pontilhismo

Rosiléia Plaster Cruz

Rosiléia Plaster Cruz

Rosiléia Plaster Cruz

História em quadrinho

Rosiléia Plaster Cruz

Atividades com vários tipos de desenhos

Atividade -19 Imagem e desenho

Rosiléia Plaster Cruz

Realizei estas atividades com os alunos na sala de aula, onde eles confeccionaram vários tipos de texturas.

Atividade -07

ATIVIDADE 6 - SEMINÀRIO

Atividade 6

Comentário

A atividade foi super agradável e interessante de ser realizada em grupo, cada uma com a sua atividade, disponibilizando ao grupo o contato tátil; trabalhar desta forma nos remete a prática da sala de aula que pode e deve acontecer desta forma... O aluno podendo ter esta experiência.
Valéria A. G. C. Schwambach

Atividade 06 - Texturas

Realizei está atividade na sala de aula com a turma de 6ª série, pedindo vários tipos de sementes aos alunos. Foi uma aula bem criativa e proveitosa na qual os alunos gostaram muito.

ATIVIDADE 5-SEMINÀRIO

ATIVIDADE 5

A prática da atividade 4 foi realizada iniciando com o estudo do conceito e explicação do conteúdo.Depois expondo alguns objetos variados para a apreciação e elaboração de desenhos de observação.Após estas atividades propor a realização de desenhos com este tema, sendo livre a criatividade.

Valéria A.G.C.Schwambach

ATIVIDADE 1- SEMINÁRIO

A disciplina é importante para a nossa aprendizagem, o seminário nos possilitará relações em grupo que nos levará a discussões e reflexões proporcionando uma aprendizagem mais efetiva. As atividades a serem realizadas me pareceu claras e produtivas,o conteúdo erá nos motivar. E é isso que estamos precisando...

Valéria A.G.C.Schwambach

Atividade - 03

Cada artista capta e expressa a realidade exterior de acordo com as suas experiências, a sua sensibilidade e a sua visão de mundo.Assim, os trabalhos apresentados nos dão testemunhos únicos e particulares de nossa sociedade.

Elisangela Evito Ribeiro Bermudes

Atividade - 02

As atividades estéticas não visam a formação de artistas , mas desenvolver a potencialidade criadora de cada aluno, respeitando suas naturais limitações.

O aluno deve desenhar para expressar-se através da arte,desenvolvendo sua capacidade criadora e aumenta sua sensibilidade. Cabe ao professor motivar os alunos para se expressarem à vontade e sentirem que seu poder de criação é importante.
O aluno aprende por analogia, por habilidade, levando em consideração a autocrítica e a auto-expressão, para procurar maior perfeição cada vez mais. Cabe ao professor fazer com que o aluno se sinta autoconfiante,para que ele não se torne um imitador incapazde criar.

Elisangela Evito Ribeiro Bermudes

Atividade 2: Através de músicas, colagens, recortes, desenhos livre e pinturas estabelecida pelo professor. Cabe a cada um de nós sermos criativos para preservar a arte no Brasil.


Que materiais utiliza?
Revistas, materiais reciláveis, pincéis, papel de vários tipos, lápis de cor, giz de cêra, cola, xerox, tintas, livros de artistas, etc..

Como criar motivações para o desenho?
As atividades relacionadas á realidade do aluno as áreas do conhecimento são integradas. A diversificação e ampliação de experiências das crianças possibilitam a promoção de sua autonomia. Através dos conhecimentos culturais, sociais, econômicos, politicos e éticos.

Adilma Guimarães Bernardino do Carmo

Atividade1: O mais importante é a linguagem é um sistema de sinais empregado pelo homem para exprimir e transmitir as suas idéias e pensamentos. Cada povo exerce essa capacidade de expressão por meio de um determinado código linguistico, ou seja, utitlizando um sistema de signos vocais distintos e representativos, a que chamamos língua.

Adilma Guimarães Bernardino do Carmo

Atividade - 01

A atividade é pensar o desenho, e sem medo de errar, exercitar o traço e o olhar.

O desenvolvimento do texto contribui de forma significativa para o entendimento do ato de desenhar como atividade inteligente e sensível.

É fundamental que o aluno reconheça em si a capacidade de se expressar através da linguagem gráfica, e exercer esse ato criativo de uma forma natural.
Se a Educação pretende formar homens com capacidade crítica e agentes de mudanças do mundo em que vivem é necessário usar a arte integrada ao processo educativo para estimular o potencial de criação dos alunos. Isto porque ao dar insejo para que a expressão artística se manifeste o educador dá oportunidade, também, à criança de interpretar e reconstruir a realidade que acerca.
A conjugação das atitudes artísticas com o processo educativo é uma das estratégias mais eficientes para alcançar o propósito de abrir espaços para o aluno agir.

Elisangela Evito Ribeiro Bermudes

Painel de Obras de Arte!

Tarsila do AmaralPicasso
Tarsila do Amaral
Monet

Paul Gauguin, auto-retrato com halo, 1889

Rosiléia Plaster Cruz

Imagens de Obras de Arte Claude Monet

Monet era criticado não apenas pelos temas, mas também por sua técnica, que escapava às convenções acadêmicas. Freqüentemente inspirado pelos mestres clássicos e em particular pelos espanhóis do Século de Ouro, Monet influenciou, entretanto, certos precursores do impressionismo, em virtude da pureza de sua abordagem. A esta sua liberação das associações literárias tradicionais, cômicas ou moralistas, com a pintura, deve o fato de ser considerado um dos fundadores da arte moderna.

Alguns comentários que surgiram no grupo, com a exposição das obras de Monet:

“Monet sempre me impressionou tal como outros artistas que estudei em História da Arte… é magnífico o espólio que eles deixaram para o mundo apesar da forma como foram tratados em vida, uns até passaram muito maus bocados para agora outros gozarem e enriquecerem à custa das suas obras.”

“A arte vai ser sempre bela e sempre fonte de desentendimento entre quem cria e os “ditos” críticos, como um dia um autor português disse, os grandes críticos da arte são aqueles que se sentiram frustrados por não conseguirem criar com autenticidade e, então, dedicaram-se a criticar as obras dos outros seja em que área artística for.” “Quem pinta nem sequer pensa se existe um crítico ou não apenas fá-lo por gosto e para se soltar livremente e isso é que é mais importante. Não concordo muito com a produção que hoje se faz em série de quadros apresentados como obras – para mim uma obra de arte é única – mas que são as máquinas que os produzem continuamente. Se por um lado é positivo porque qualquer pessoas as pode obter e ter em casa por se tornar mais barato e acessível, por outro banaliza um pouco a idéia do que é uma obra de arte. Eu diria que esses são mais o tipo de quadro decorativos, referente como o nome diz à arte decorativa mas, são anunciados como pinturas únicas que posteriormente vemos de novo várias repetições serem vendidas”.

Rosiléia Plaster Cruz

Observação de Imagens - Ativ. 15

Rosiléia Plaster Cruz
Atividade de observação de Obras Tarsila do Amaral.

O Abaporu

Os Girassóis Van Gogh

Atividade realizada em sala de aula do Ensino Médio - Técnica de observação de Obras de Van Gogh.

Rosiléia Plaster Cruz

Desenho com Conhas, sementes, folhas, pedras e flores.

Após observação desses materiais expostos sobre a mesa, foi proposto que realizase um desenho com lápis de cor.

Rosiléia Plaster Cruz

Variação de Linhas

Rosiléia Plaster Cruz
Papel Colorido (Vertical/horizontal; longo/curto; largo/estreito) Ensino Formal e Informal.

Textura

O presente trabalho realizado em sala de aula, sobre "Textura", foi utilizado várias técnicas (sementes, lixa grossa e fina, folhas secas, ponta de lápis, areia, algodão, e a propria parede da sala). Explicando a técnica e a forma como deveriam proceder, ficaram a vontade para realiza-la.

A atividade postada, foi realizada na parede da sala de aula.

Rosiléia Plater Cruz.

Como ensinar desenho?

As práticas utilizadas no desenho anterior, foi através de desenho espontâneo à partir de uma proposta específio que deve acompanhar o ser humano por todo o seu percurso de vida, exigindo somente a compreensão e a coordenação motora de cada um. Sendo exposto algumas gravuras (Imagens mortas), após explanação, os alunos ficaram a vontade na sua escolha.

"Entre o olho e o objeto"

A pintura de natureza-morta (com temática de exposição de algumas gravuras, como sugestões) surgiu vários desenhos, dos quais escolhemos essa em anexo. As sugestões foram as Pinturas do Gêneros diversos e as Paisagens. Por mais que existam registros anteriores de pinturas com estas temáticas - como em murais, elas adquirem destaque enquanto categoria independente.

Rosiléia P. Cruz

Imagem Pesquisa!

Desenho retirado do diariografico.com.

Após a pesquisa no site sugerido, observei que os artista captam o desenho no seu cotidiando, fazendo registro diario de situações que da a beleza do trabalho.

Existem traços definidos nesse desenho, de forma clara e facil entendimento.

Rosiléia P. Cruz

Como trabalhar o desenho?

O desenho pode ser trabalhado de diversas formas na sala de aula, é uma forma de comunicar e expressar e deixar marcas no mundo. A forma como é estimulado, cabe o professor propor desenhos dentro de um contexto que causa interesse dos alunos. O desenho é espontâneo na maioria das vezes fornece ao professor informações sobre o aspecto psicologico do aluno, favorecendo-o para que ele possa desenvolver sua propria forma de criar e de expressar na linguagem, incentivando-o a observar, despertando a sensibilidade do olhar trazendo o resultado dessa observação para o papel.

O materiais utilizados são: A obra de Picasso, papel chamex, lápis de cor, lápis, borracha, canetinha e todo o que a imaginação mandar.

Esta atividade foi desenvolvida na sala de aula em dupla. A motivação utilizada foi a obra de Pabli Picasso.

Rosiléia Plaster Cruz

O que considero mais importante!

Após realizar a leitura da apresentação da disciplina, constatei que é uma disciplina que terá uma integração com as outras disciplinas, que será uma matéria que irá unir todas as outras, um ponto de intercerssão entre elas, de formas a ser complementarem, também promoverá uma troca de conhecimentos que facilitará a formação proposta da teória para a prática.

Rosiléia Plaster Cruz